导语 | 正如本文所讲，没有任何一个平面设计趋势的清单是完整的。以下是99designs设计服务平台发布的众多优秀设计师对未来平面设计的趋势分析，一起来聆听更多的声音，经历正在发生的设计变革。
2020年，平面设计趋势已达到重要的里程碑。这是新十年的曙光，随着设计师开始定义时代，平面设计有望达到新的高度。空气中有一种可能发生的感觉——我们将见证平面设计的下一个发展阶段。
尽管20年代迈出大步可能还需要几年，但设计师已经向我们展示了即将发生的一切。让我们看一下2020年主导的平面设计趋势，这些趋势已经在开始成为新的十年的特征。
2020年最大的平面设计趋势：
-
赛博朋克风配色
-
街头艺术风格
-
超薄线条
-
拼贴风格
-
手绘字体
-
反乌托邦美学
-
超级多元
-
循环动画
-
浮雕
-
实时数据可视化
1.赛博朋克风配色
粉红色的赛博朋克书籍封面设计 CirceCorp
明亮的霓虹灯色的日本海报 Moss and Fog
充满活力的霓虹灯色运动鞋广告 Vuk N
3D赛博朋克VR动画 META on Behance
2020年将拥有比以往更明亮，更大胆的色彩！随着设计价值的提高，品牌比以往任何时候都更加疯狂和怪异，其色彩试图从人群中脱颖而出。
– Ryan Hayward，设计师和pitchproof创始人
我们的街道可能被电动踏板车而不是汽车所堵塞，但考虑到计算机已完全融入我们的生活，直达口袋，感觉确实像我们生活在未来。在平面设计中，未来派主题通常用颜色表示，尤其是我们通常在自然界中看不到的明亮和过饱和的色调。这些颜色与赛博朋克相关联，科幻流派通常描绘黑暗，未来派总是在充满霓虹灯的城市，就像电影《银翼杀手》中一样。
化妆品品牌的彩虹色手工logo Huntress
故障艺术logo PrstiPerje
霓虹灯色包装设计 athenabelle
色彩鲜明的赛博朋克风格包装设计 Terry Bogard
“ 未来派的配色方案和设计将在2020年流行，继续沿等视距图（isometic design）趋势发展，并引入蓝色，紫色和粉红色等颜色，使设计具有未来派发光的感觉。 ”
– Adrianne Mesnard，99designs艺术总监
实际上，赛博朋克配色方案为观看者创造了他们在现实生活中无法体验的超现实体验，例如下面覆盖Pepper Pack Design包装的超凡脱俗的植被。尽管它们无耻地引起了人们的注意，但它们的亮度也使设计柔和、诱人。
充满活力的花卉包装设计 Pepper Pack Design
高饱和度图形包装设计 ANAMOLLY
“ 我们看到2020年将以日本都市主义，蓝色霓虹灯和整体前瞻性外观为基础，带来一种未来派的“赛博朋克”感觉。有一些关于日本设计的东西似乎总是让人感到未来主义，并且我们看到这种趋势正在加速。 ”
– Ben VanderVeen，Moss and Fog艺术总监兼创始人
在赛博朋克中，霓虹灯在黑暗的城市景观中营造出令人愉悦的色彩飞舞。同样，利用此类配色方案的设计也可以使我们自己的，有时令人沮丧的世界变得明亮。
2.街头艺术风格
喷漆钢印名片 Mark Unger
喷漆logo设计 John B
潮流钢网风格logo设计 austinminded
喷漆名片设计 steamdesign
涂鸦和街头艺术具有一种复古的吸引力，使人联想起70年代朋克场景，霓虹灯闪耀的80年代和灰色的90年代的图像。但是到2020年，这一趋势将超过您的认知卷土重来。在一个特定的时期，街头艺术回归平面设计的时机已经成熟。
朋克专辑封面 将摄影与Artrocity的插画融为一体
街头艺术电影海报 Mastah Killah 187
在过去的十年中，学习设计变得比以往任何时候都更容易。这意味着很多新来的年轻人不得不靠自己的个性而出名，这与街头艺术的DIY美学非常吻合。
街头艺术风格吉祥物设计 byX
喷漆背景T恤图案 Johnny Kiotis
街头艺术风格的网页设计 Anton Siribaddana
由于其固有的前卫性（与故意破坏有关），涂鸦也是一种欢乐与自由的运动，是打破束缚和抗议传统的运动。这就是为什么在Anton Siribaddana设计的街头艺术背景下，这张图片感觉像要跳出银幕的感觉。总而言之，街头艺术潮流是一种完美的美学，使我们感到未来就在我们手中。
3.超薄线条
线条组成的抽象设计 Ian Douglas
抽象线形T恤插图 Ian Douglas
线形抽象logo插图 Aleksandr Kandyba
具有超现实颜色和形状的抽象几何海报 Semih Kodarlak
作为平面设计的基本元素，线条表达了物体的形式和性质。几何线条表现的是人造和科技的物体，而弯曲的线条则表现的是更自然和有机的形式。在2020年，我们看到设计师将这些线条风格融合在一起后，实现出超越现实的形状。这些设计基于稳定的几何形状，但是它们仍然设法让人感觉到短暂而空灵。它们看起来像金属，但却像烟雾一样飘动。
类似烟雾的流线形状抽象logo Pixeleiderdown
网页中的抽象几何插图 Vuk N
带有超细线条的抽象logo Jack Begosian
“这种设计有一种现代、未来和神秘的感觉。这类极细线条只能用在数字媒体上显示，这让纸媒时代成为过去。 ”
– 杰克Begosian，99designs顶级设计师
超薄的几何图形线条优美、抽象，在没有电脑辅助的情况下很难实现，这可能就是它在科技和工业品牌中很受欢迎的原因。这种风格似乎表达了科技的未来——随着我们进入“云”的步伐越来越深，它就会变得越来越脱离真实的物体，也说明了未来几年有更多神秘的可能性等待着我们。
4.拼贴风格
分层拼贴风格书套设计 Meella
线形抽象logo插图 Aleksandr Kandyba
剪纸拼贴的书籍封面 Hortasar
设计师总是努力为观众创造真实的体验。还有什么比文字艺术和手工工艺更好的方法呢？
拼贴风格的封面设计 Nevergohungry
“ 我把赌注压在拼贴上，因为仅仅通过切割碎片的方式，这种技术就可以轻松地开辟出新的风景，并在图形元素之间建立意想不到的关系。 ”
– Agnesema，99designs顶级设计师
许多拼贴画试图欺骗人们的眼睛，让他们看到一个连贯完整的图像，但其中其实存在多个图像。但是2020年的拼贴画没有什么好隐藏的。设计师们正在混合显然不属于同一宇宙的图像，例如插图和照片。他们放弃无缝的照片处理，只留下一些棱角分明的边缘和白色的轮廓，这些轮廓来自快速和暴力的剪切和粘贴。其效果跨越了对比和协调之间的界线，以一种异常的美感将这些不同的元素融合在一起。
简约剪纸包装设计 Monostudio
“ 2020年将是所有对比元素的结合：充满活力的色彩和柔和的粉彩，将几何形状与传统图案结合在一起。这将丰富内容并传达乐趣，青春和多样性。 ”
虽然拼贴画在视觉上引人注目，但它们大多更有艺术感，非常适合用于编辑插图、海报和书籍封面。例如，在OtomPotom的博客封面图像中，不匹配的元素以一种超现实主义的方式组合在一起，以说明内容所涉及的抽象主题。
OtomPotom博客封面的超现实、不协调的拼贴设计
5.手绘字体
具有手绘字体的纸杯设计 Halorena
手绘字体logo设计 Shkike
书籍封面设计 semnitz
“ 随着极简主义潮流的发展，需要与观众建立更多的个性化的联系。这将是基于字体的设计，但要具有个性化的触感，从而产生一种趋势。例如图形集成或完全定制的基于字体的设计。 ”
– Terry Bogard，99designs顶级设计师
排版一直是平面设计的重要元素。在数字时代，当一切对新用户来说都必须立刻有意义时，排版就变得很实用。但是近年来，字体以过去平面广告和杂志从未见过的方式变得越来越大，越来越大胆，越来越有实验性。
设计师证明，即使是仅限于空白和文字的构图，仍然可以使用大胆的印刷形式来冒险。
“ 字体继续以更大、更大胆和更具创意的用途来抢尽风头。2020年设计师将继续尝试用字体设计来吸引眼球。 ”
– Ryan Hayward，设计师 pitchproof创始人
T恤设计 具有金属造型的字体 Julia S
独特的手绘字体logo设计 Finalidea
动势手绘字体logo设计 QuattroCreative
“无论在设计中使用什么照片或插图，笔刷字体都将在来年占据主导地位。 ”
到2020年，这种传奇风格趋势将继续，但朝着更人性化的方向发展。现在定制化手写体已经非常流行，品牌印刷将随之变得更加丰富多彩、不确定和古灵精怪。
有趣的手绘字体风logo设计 RAHAJOE
这可以通过像上面的示例一样生动活泼的字体来实现。字体可以拟人化的主题，也可以标新立异，给人一种品牌背后的人的不一样的感觉。在未来的几年中，消费者将渴望使用手绘制作的设计，而设计师则需要提供能够与他们交流的字体。
6.反乌托邦美学
由Chaos_Theory撰写的反乌托邦插图将植物生命的未来想象成隐藏的机器
废墟和灰烬唤起了黑暗而阴沉的反乌托邦未来的图像
噪点与未来科技相结合，营造出反乌托邦的外观 Fiero插图
由于我们对《黑镜》和《使女的故事》等电视剧的文化痴迷，反乌托邦在所有能想象到的媒体中都能找到声音。反乌托邦通常是指虚构的来来世界，在其历史中的某个地方走错了方向。从设计的角度来看，反乌托邦可以通过冷色调，机械排版，故障艺术以及将科技与有机物质融合在一起或将人类完全排除在外的图像来表达。
Shwin的超现实主义海报设计使太空时代遇上了灾难
用无脸的机器取代人类的图像会产生反乌托邦的氛围 CirecCorp书籍封面
这只机器猫咪散发出一种神秘而又充满未来感的反乌托邦氛围 JACK-Fstudio专辑封面
眼睛作为视觉中心，让人想起经典反乌托邦小说 1984年著名的《老大哥在看着你》的海报
核武器般的世界末日场景
尽管这类电影主要描绘的是充满问题的未来世界，但事情并非总是像看起来那样没有希望。反乌托邦经常以警示性故事的形式出现，提醒我们睁大眼睛并保持警惕。到目前为止，这种趋势主要出现在展示性媒体中，例如专辑封面和T恤衫。尽管这些风格可能令人不安，但它们是使观众暂停并重新审视周围世界的有效方法。
反乌托邦是一种有话可说的趋势，它的流行程度表明，2020年设计师将站在麦克风前面。
7.超级多元
融合了经典彩色玻璃的现代logo
手绘风的皇冠和交叉的屠夫刀叉相结合，为中世纪的logo带来了简约感
KisaDesign设计的logo对经典扑克牌设计进行了最小程度的现代化更新
没有复古的复古风设计卷土重来，没有任何平面设计趋势的清单会完整。
设计师不会都去复兴一个特定的时代，而是几乎所有的时代都可以被复兴。无论是维多利亚时代还是中世纪风格，装饰艺术风格还是新艺术风格，过去的艺术风格都会与现代设计多元化的融为一体。
“我认为具有现代元素和色彩的复古风（反之亦然）在2020年将非常强烈。 ”
– KisaDesign，99designs顶级设计师
在某种程度上，2020年的平面设计趋势是在向他们的前辈致敬。他们正在寻找重新定义数字美学的方法，还有谁比过去的那些大师更合适呢？这就是为什么新艺术风格的蓬勃发展可以将马德琳·乔丹摄影作品的基本标志，转换为一些特别的东西的原因。
单线条被构建成复杂的几何对称形状，让人联想到装饰艺术
将凯尔特人的象征主义与新艺术风格插图相结合的标签设计
在另一个层面上，设计师正在利用我们的数字图像和过去的美学之间的对比，以吸引那些旧世界的宏大感觉，而这种感觉常常融合在简单的矢量图形中。下面的Bebop吉他系列通过将矢量形状与1920年代哈林文艺复兴时期的抽象融合而相得益彰。
“装饰艺术风格的设计趋势必将保持下去。一些现代色彩的运用将会改变这种设计的基调。但总的来说，这种风格会一直保持下去，它们会以更个性化的方式进行连接。 ”
– Terry Bogard，99designs顶级设计师
模仿的挑战是让人觉得每一种不同的美学，都对一个有凝聚力的作品做出了同等的贡献。如果做得好，效果可能是消除模拟与数字之间的界限——也许是永远的。
8.循环动画
手绘风动态logo演绎
动态logo演绎
达美航空的教学视频
尽管它的成本不菲，但动画是赋予品牌生命力最强有力的方式之一，而且在网上它已越来越普遍，它们通常是以微交互和说明性动图形式来出现。
“ 与简单的动画图形不同，动画序列将演变成更多的故事，包括连续的循环动画，其中图形的每个部分都与下一个场景相关联。 ”
-Adrianne Mesnard， 99designs艺术总监
在2020年，循环动画通过无缝过渡来增强沉浸感，这些过渡会在当前帧的元素之外实时构建每个场景。对于那些想要带领观众进行一场旅行的品牌来说是很有用的，他们会感觉自己好像正在穿越一个连续变化的世界。动画已经很神奇了，像这样的动态循环可以让神奇一直继续下去。
9. 浮雕
带有强烈阴影的切面纹样logo
通过用硬线创建出3D形式，浮雕效果的趋势可以追溯到拟物化与平面设计之间的经典斗争——设计师已经提出了将两者结合的解决方案。在拟物化方面，这些设计巧妙地模仿了现实生活中的物体（如凸起的纽扣，雕刻的硬币或斜面的石头），但它们是用平面颜色构成的。最终结果是一个扁平的图像，看起来非常逼真，让人忍不住去触摸。
“我看到材质趋势逐渐变回浮雕，那些紧密分层和不透明的效果，渐变和造型的起伏。我渴望看到这些风格如何扩大影响。最终，我想知道写实主义是否又回来了：按钮上的光影、样式和更丰富的材质。 ”
-Luke Farrugia，99designs产品设计主管
3D切割技术在数字场景设计中特别有用，例如App图标和按钮。它们为用户创造了触觉体验，缓解了主导屏幕视觉审美的无尽平面感。
10.实时数据可视化
2020年，复杂的实时数据（如仪表板统计信息）将变得更加即时可用，设计师需要适应动态的方式展示信息。这个概念与Windows Media Player这样的音乐应用程序上的将声波转换为抽象图形的视觉效果是一致的。
图标和图形以大胆的颜色实时显示 Algo
全球数据在网络世界中的可视化表现 Behance
“我们生活在一个大数据世界中，我们肯定会看到数据可视化和实时元素在设计中扮演着更重要的角色。从实时更新的动态仪表、很吸引用户的统计数据可以看出，Web设计和排版将在2020年迈入不断变化的实时数据世界。 ”
-Ben VanderVeen，Moss and Fog的艺术总监兼创始人
从风格的角度来看，设计师们追求的是一种独特的展示形式。暗色的界面，深沉的蓝色，抽象的多边形和版式的数字化排版，让人联想到VHS技术。这本来就是来自计算机的数据，不需要试图改变它的样子。
这种风格也是上面列出的许多平面设计趋势的结合，包括赛博朋克配色，超薄线条和循环动画。其效果是让您感觉好像已经被直接运送到大型电脑中一样，可以在其中实时看到所有这些在电脑中实时变化。
2020年平面设计趋势仅仅是个开始
2020年将汇聚不同的元素：过去和未来，几何和有机，真实和人造。
也许这些2020年的平面设计趋势只是一个巧合。也许他们说的是我们所有人的想法。可以肯定的是：20年代开启了一个令人激动的开端。这种势头能否在未来十年持续下去，取决于世界各地的设计师们。
原文链接：
https://99designs.com/blog/trends/graphic-design-trends/
光子原创，欢迎分享 · 转载请留言公众号授权
本篇文章来源于微信公众号: 光子设计中心
